|
Edmundo Armoškos tapybos kolekcija
Nijolė Tumėnienė
Jau daugiau kaip 40 metų Edmundas Armoška renka tapybos, skulptūros ir
taikomosios dailės kūrinius. Buvo surinkęs itin vertingą baldų
kolekciją. Turėjo įdomių Vakarų ir rusų meno darbų. Tačiau įgijęs
nemažą kolekcionieriaus patirtį nutarė sutelkti visą dėmesį
lituanistikai ir tapybai. Atsisakė daugelio meno kūrinių, pirmiausia
menkesnės meninės vertės ir pamažu kitų meno sričių. Dabartinė E.
Armoškos kolekcija išsiskiria iš tuo, kad ji sudaroma labai
tikslingai, siekiant aprėpti visas Lietuvos dailės raidos apraiškas
tapyboje, ir yra pati didžiausia ir reikšmingiausia iš visų privačių
tapybos rinkinių.
Dabar jo rinkinio karaliene tapo Lietuvos tapyba nuo Lietuvos Didžiosios
Kunigaikštystės laikų, o daugiausia nuo Vilniaus meno mokyklos
įkūrimo iki šių dienų. Parodoje pristatoma tik dalis E. Armoškos
tapybos kolekcijos per 200 kūrinių. Tai sudaro apie trečdalį
kolekcionieriaus turimo šios meno šakos rinkinio. Į parodą pateko
vertingiausi XIXXX a. pirmosios pusės paveikslai, tarp jų yra
tokių, kuriuos norėtų įsigyti ir mūsų dailės muziejai. Iš XX a.
tapybos atrinkti darbai tam tikra prasme praplečia mūsų žinias apie
žinomus dailininkus, to meto kultūrą.
Parodoje pristatomas nepaprastai vertingas, retas nežinomo XVI a.
dailininko paveikslas ikona Švč. Dievo Motina su kūdikiu, kurio
stilistika artima LDK dailės tradicijoms. Remiantis Lietuvos
sakralinės dailės I tomo autorių nuomone galima teigti, kad jo
ikonografija sietina su XVXVI a. Vakarų Europos daile. Ypatingo
dėmesio vertas ir kitas nežinomo dailininko paveikslas Švč. Mergelė
Marija su Kūdikiu, šv. Jonu Krikštytoju ir šv. Laurynu, kurį
siūloma datuoti XVII a.
Lietuvos kultūros istorijai yra svarbi Vilniaus meno mokyklos dailininkų,
jų auklėtinių ir kitų, tęsusių šios mokyklos tradicijas, tapytojų
darbai. Be lietuvių dailės mokyklos pradininko, pirmojo tapybos
katedros vedėjo Pranciškaus Smuglevičiaus alegorinio paveikslo
Atpirkimo alegorija čia galima pamatyti ir kitų retų Smuglevičių
giminės dailininkų kūrinių Lenkijos karaliaus ir Lietuvos didžiojo
kunigaikščio Stanislovo Augusto Poniatovskio rūmų dailininko Luko
Smuglevičiaus ir mažiau žinomo Felikso Smuglevičiaus tapytus
portretus. Iš Jono Rustemo mokinių eksponuojamas Karolio Ripinskio
Lenskos portretas. Paroda gerokai papildo mūsų turimas žinias apie
Riomerių kelių kartų giminės dailininkus: žinomus Alfredą, Edvardą
Matą, Sofiją Dembovskytę Romerienę ir mažai žinomus Steponą, Oną
Soltanaitę Romerienę ir Eleną Römerytę.
Itin vertingi, Lietuvoje retai sutinkami (šio autoriaus Lietuvos dailės
muziejus turi tik vieną darbą), Varšuvos dailės mokyklos vadovo,
pirmųjų lietuvių dailės parodų, įvykusių XX a. pradžioje, aktyvaus
dalyvio, M. K. Čiurlionio mokytojo Kazimiero Stabrausko net 8
tapybos ir pastelės kūriniai, ankstyvieji ir Vilniaus laikotarpio.
Nuosekliai renkama kolekcija apima ir Stepono Batoro universiteto,
kaip senojo Vilniaus universiteto tradicijų tęsėjo XX a., auklėtinių
Petro Sergijevičiaus ir Česlovo Znamierovskio kūrybą.
E. Armoška yra surinkęs retą ir gausią Vilniaus piešimo meno mokyklos
(18661915) auklėtinių kūrinių kolekciją: Boleslovo Bujko, Juozapo
Balzukevičiaus ir Liucijos Balzukevičiūtės, Konstanto Gurskio, Adomo
Miendzyblockio, Ludomiro Slendzinskio ir kitų. Nors jų autoriai
aktyviai dalyvavo Vilniaus dailės draugijos ir kitų menininkų
draugijų gyvenime, išskyrus Juozapą Baliukevičių, jie mažai žinomi
Lietuvos muziejuose. Tai sunkiausiai surenkama bei labai svarbi mūsų
kultūrai kolekcijos dalis.
Pagal XX a. pirmosios pusės Nepriklausomos Lietuvos tapybos rinkinį,
pasižyminčiu E. Armoškos kolekcijoje vientisumu, galima susidaryti
pakankamai išsamų to meto tapybos vaizdą ir spręsti apie jos raidą,
krypčių įvairovę, meninių individualybių išaugimą ir pagrindinę
dailininkų orientaciją į Vakarų Europos meną. Čia galima pamatyti ir
Kauno meno mokyklos įkūrėjo Justino Vienožinskio sukurtus portretus,
ir mokyklos pedagogų Adomo Galdiko, Vlado Didžioko, Petro Kalpoko,
Jono Mackevičiaus, Kajetono Sklėriaus darbus. Kolekcija atspindi
visas svarbiausias to meto dailės kryptis: realizmą Jono
Mackevičiaus, Povilo Puzino, Adomo Varno, Petro Kalpoko, Jono
Vaičio, Eugenijaus Kulviečio paveikslus, poimpresionistinę Vlado
Eidukevičiaus, Vytauto Kairiūkščio tapybą ir kitų dailininkų,
linkusių į ekspresionistines raiškos priemones kūrinius: Adomo
Galdiko, Antano Samuolio, Prano Domšaičio, Viktoro Vizgirdos,
konstruktyvistinę Stasio Ušinsko tapybą ankstesnę bei vėlesnę,
reiškusią sugrįžimą prie klasikos tradicijų. Tarp eksponuojamų
kūrinių vienas geriausių Neemijos Arbitblato portretų
Režisieriaus Juozo Vaičkaus portretas.
XX a. antroje pusėje unikali yra Vytauto Kasiulio darbų kolekcija, pagal
kurią suvokiame šio dailininko tapybos pobūdį ir netgi jos raidą nuo
karo metų didelės apimties turiningų paveikslų iki lyriškų,
nostalgiškų, sukurtų išeivijoje. Dailininko Adolfo Valeškos kūryba
taip pat apima tarpukario ir išeivijos laikus. Kolekcionieriaus
įsigyti Lotynų Amerikoje gyvenusio Jono Rimšos tapyba papildo
Lietuvos dailės muziejaus turimą rinkinį, padeda suvokti, kaip tapė
dailininkas ne Taityje, o Bolivijoje.
Lietuvoje gyvenančių dailininkų kūryba surinkta atsižvelgus į kiekvieno
meninius pasiekimus, teikiant pirmenybę plačiai pripažintiems
autoriams, dažniausiai išėjusiems anapilin. Pirmiausia daugumos
tapytojų mokytojui Antanui Gudaičiui, kuriam pavyko eiti
koloristinės ekspresyvios lietuvių tapybos priekyje. Niekur kitur,
tik E. Armoškos rinkinyje galima susipažinti su visa Šarūno Saukos
kūryba. Parodoje eksponuojamas dailininko programinis kūrinys
Pragaras. Taip pat kolekcijoje yra daug Antano Martinaičio
geriausių darbų, tarp jų itin vertingi paskutinieji tapytojo
sukurti paveikslai. Vyresniosios kartos tapybos sampratai aukšto
meninio lygio kūriniais atstovauja Augustinas Savickas, Leonas
Katinas, Jonas Švažas. Jaunesnės kartos Vincas Kisarauskas,
Algimantas Švėgžda, Raimundas Sližys, Algimantas Kuras, Linas
Katinas, Jonas Daniliauskas, Algis Skačkauskas. Komplektuojant
šiuolaikinę lietuvių dailę stipriau atsispindi E. Armoškos
simpatijos, asmeninis skonis nei noras aprėpti svarbiausias dailės
raidos kryptis ar surinkti reikšmingiausių meninių individualybių
šiame meno plėtros kelyje kūrinius.
E. Armoškos tapybos kolekcija stebina plačiais privataus meno rinkėjo
užmojais. Ir šiandien aišku, kad tai lėmė ne vien galimybės,
kuriomis gali pasigirti ir kiti. Svarbiausia patriotiškumas,
kilnūs gyvenimo tikslai, neeilinis sugebėjimas suprasti meno rinką,
kas reikalauja išprusimo, gero skonio, nuovokos ir ypatingo talento.
|
|
[ 2008-08-26] LDM
informacinis pranešimas apie katalogo pristatymą visuomenei
 |
|
Vytautas Kasiulis. Pas dailininką.
1943 m. |
-
Radvilų rūmuose
Edmundo Armoškos lituanistinės kolekcijos katalogo
sutiktuvės
-
Lietuvos dailės muziejus
rugpjūčio 27 d., trečiadienį, 17 val. kviečia į
Radvilų rūmus (Vilniaus g. 22), kur baigiama
eksponuoti pirmą kartą visuomenei parodyta
kolekcininko Edmundo Armoškos dailės rinkinio paroda
Lietuvos dailės atodangos. XVIXXI amžiai (veiks
iki rugpjūčio 31 d.).
- Parodos pabaigai
Lietuvos dailės muziejus išleido jos katalogą, kurio
sutiktuvėse dalyvaus kolekcininkas E. Armoška,
knygos sudarytoja dr. Nijolė Tumėnienė, Lietuvos
dailės muziejaus direktorius Romualdas Budrys,
dailėtyrininkė
Ramutė Rachlevičiūtė, solistė Asta Krikščiūnaitė,
pianistė Audronė Kisieliūtė.
-
- Finansinę paramą
parodai ir jos katalogui skyrė Kultūros rėmimo
fondas.
- Knyga Lietuvos
dailės atodangos. XVIXXI amžiai išsamiai pristato
E. Armoškos lituanistinę kolekciją. Leidinyje dr. N.
Tumėnienės įvadiniu straipsniu lietuvių ir anglų
kalbomis aptartas
kolekcijos pobūdis, jos vertingumas, pateikiamos
visų parodoje eksponuojamų kūrinių nuotraukos ir
kataloginiai duomenys. Knygos sudarytojos nuomone,
E. Armoškos lituanistinė kolekcija didžiausias ir
reikšmingiausias iš visų privačių tapybos rinkinių.
- Parodoje
eksponuojami ir kataloge pristatomi 232 dailės
kūriniai. Tai vos trečdalis visos E. Armoškos
kolekcijos. Vertingiausia XIXXX a. tapyba. Iš
senosios įdomus ir retai sutinkamas nežinomo XVI
a. dailininko paveikslas ikona Švč. Dievo Motina
su Kūdikiu. Specialistų spėjimu, paveikslas galėtų
būti siejamas su XVXVI a. Vakarų Europos daile.
Parodoje yra dar keletas tokių pat retai matomų
paveikslų. Be to, čia matomi Vilniaus meno mokyklos
dailininkų ir jų mokinių darbai, pavyzdžiui,
Pranciškaus Smuglevičiaus paveikslas Atpirkimo
alegorija. Taip pat kitų garsios Smuglevičių
giminės dailininkų P. Smuglevičiaus tėvo Luko bei
Felikso Smuglevičiaus tapytos drobės. Paroda papildo
dailės istorijos žinias apie kelių Riomerių kartų
dailininkus garsius ir mažiau žinomus. Parodoje
atstovaujama ir itin vertingiems, Lietuvoje retai
kur matomiems Varšuvos dailės mokyklos vadovo,
pirmųjų lietuvių dailės parodų XX a. pr. dalyvio
Kazimiero Stabrausko kūriniams Nemažą kolekcijos
dalį sudaro XIX a. pab. XX a. pr. Vilniaus
piešimo mokyklos auklėtinių kūriniai.
-
- Reikšminga
parodos dalis XX a. pirmos pusės Nepriklausomos
Lietuvos dailininkų tapyba Adomo Varno, Justino
Vienožinskio, Adomo Galdiko, Petro Kalpoko, Viktoro
Vizgirdos, Antano Samuolio ir daugelio kitų
paveikslai. Jie liudija to laikotarpio tapybos raidą
ir krypčių įvairovę. Iš XX a. vidurio ir antrosios
pusės dailę atstovauja unikali Vytauto Kasiulio,
Adolfo Valeškos, Jono Rimšos ir kt. tarpukario ir
išeivijos meto darbų kolekcija. Parodoje surinkti
išėjusiųjų Antano Gudaičio, Antano Martinaičio,
Vinco Kisarausko, Algimanto Švėgždos, Raimundo
Sližio, ir dabar tebekuriančių dailininkų
Augustino Savicko, Lino Katino, Jono Daniliausko,
Algimanto Kuro, Šarūno Saukos ir kt. paveikslai.
- Parodos ir jos
katalogo leidybos koordinatorė dailėtyrininkė
Laima Bialopetravičienė (mob. tel. 8 614 81 822).
-
- Informacija
skelbiama ir LDM svetainėje
www.ldm.lt.
-
- LDM ryšių su
visuomene centras
- Tel 212 08 41, 8
687 16739
|